Marcelo Trepat, un actor de teatro musical que hizo escuela entre generaciones

Hay artistas que pasan por el escenario como una ráfaga y otros que quedan para siempre en la memoria del público. Marcelo Trepat fue de esos segundos: un actor de teatro musical con oficio, presencia y una recorrido durante casi cuatro décadas entre el Luna Park, los canales de televisión y las salas porteñas, hasta decidir una vida más tranquila en las sierras de Córdoba.

La noticia de su muerte, ocurrida el 24 de octubre de 2026 en Villa Giardino, Córdoba, donde vivía desde 2008, confirma el farewell de una figura queicanó escena con las palabras, la música y una capacidad para sostener personajes con gran humanidad.

Trepat nació el 15 de marzo de 1964 en Pergamino, provincia de Buenos Aires. Su primer contacto con la actuación llegó en la escuela primaria, en las clases de teatro de la Escuela 22. En la adolescencia participó de grupos teatrales locales, entre ellos el Grupo 84, Surgido de Juventud de Teatro. Ese camino fue definiendo a un intérprete quecia con el movimiento y con la vida de las salas.

Drácula, el musical: el comienzo de una.):

Su carrera en el teatro musical arrancó con fuerza en 1991, cuando integró el elenco original de Drácula, el musical, de Pepe Cibrián y Ángel Mahler. El estreno en el Luna Park lo puso en el papel de Lord Arturo y le dio una primera gran plataforma profesional. Desde entonces, su nombre quedó associated con el género popular y con una tarea que combinó actuación, canto y presencia escénica.

• Mi bella dama, una de las producciones en las que participó después de Drácula, el musical.
• El violinista en el tejado, estrenado en 2002, consolidó su presencia en los escenarios.
• Zorba, en 2003, le permitió trabajar junto a Raúl Lavié.
• Cabaret, en 2007 y 2008, donde encarnó a Cliff Bradshaw bajo la dirección de Ariel del Mastro.

En esos años también compartió escenario con Pepe Soriano en más de una oportunidad. Entre 2009 y 2012 cubrió funciones actorales y vocales de integrantes de Les Luthiers en Lutherapia y Chist!, dos títulos que todavía más precisión y disciplina por parte de sus interferonados. Trepat venía de una formación theatrical sólida, pero también knew conectar esa exigencia con el tono cómico y la energía del género musical.

Una carrera que también pasó por la pantalla

En televisión trabajó junto a Georgina Barbarossa en los ciclos Movete con Georgina, Venite con Georgina y Las cosas de Georgina. La relación profesional entre ambos actores fue amplia y se volvió especialmente visible en el público infantil, con trabajos como Pulgarcito en busca de Bella Durmiente y Doña Disparate y Bambuco, de María Elena Walsh. En esta última producción Trepat interpretó a Bambuco junto a Barbarossa.

Tambiénterrorizó? la pantalla con participaciones en Montaña rusa, La niñera y Los simuladores, además de la miniserie rusa Al ritmo del tango, protagonizada por Natalia Oreiro. En cine apareció en Cicatrices, dirigida por Patricio Coll. Su recorrido no se limitesó a un solo medio: fue un artista versátil que se adaptó al ritmo de cada formato sin abandonar su raíz escénica.

“Marce de mi alma, hermano de la vida, no puedo creer estar escribiendo esto, tengo el corazón destrozado. Te voy a extrañar, pero te tengo conmigo. En cada plantita, en cada flor de Giardino estás, Marce. Siempre, siempre.”Georgina Barbarossa

La despedida de Barbarossa, publicada en redes sociales, resume el vínculo que losDos Mous compartían y también el vínculo de Trepat con Villa Giardino. En esa ciudad, donde residió desde 2008, la presencia del actor se hizo cotidiana. La asociación de actores y actrices confirmó su muerte y expresó sus condolencias a familiares y colegas. Entre quienes lo despedían está, por sobre todo, el público que todavía recuerda sus personajes y sus canciones.

A los 62 años, Marcelo Trepat deja una obra amplia, construida entre el humor, el canto y el trabajo serio. Su muerte no significa solamente una despedida individual: también significa la caída de un intérprete que knows how hacer suyo cada personaje y hacer sentir, durante una función, que ese mundo podía empezar y terminar en el escenario. Para los que lo vieron en una obra o en un programa, la pregunta inevitable es dónde y cuándo despedirse de él: la, por ahora, en el recuerdo y en los registros que quedan de su paso por la cultura argentina.